Dymitr Szostakowicz.html

 
ca de en es fr it nl no pl pt ru ro fi sv tr vo


 

Dymitr Szostakowicz (Shostakovich)
Dymitr Szostakowicz (Shostakovich)

Dymitr Szostakowicz (Shostakovich) (Дми́трий Дми́триевич Шостако́вич) (ur. 12/25 września 1906 w Sankt Petersburgu, zm. 9 sierpnia 1975 w Moskwie) – kompozytor i pianista rosyjski, często uważany za najwybitniejszego symfonika XX wieku pomimo pewnych kontrowersji dotyczących jego zawodowych poczynań w okresie przesilenia stalinizmu.

Urodził się w Petersburgu w rodzinie polskiej rodem z Wilna i tam ukończył konserwatorium w 1923 na wydziałach fortepianu i kompozycji. W 1926 rozgłos zdobyła jego pierwsza symfonia. W 1927 otrzymał dyplom honorowy na I Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest twórcą sześciu koncertów, piętnastu kwartetów smyczkowych i piętnastu symfonii.

Jest jednym z kompozytorów z pokolenia muzyków, których działalność przypadła w czasach porewolucyjnych. Bardzo wcześnie rozpoczął komponować; studiował w konserwatorium petersburskim (fortepian - L. Nikołajew, kompozycja - M. Steinberg). Dyplom z fortepianu uzyskał w 1923, dwa lata później - dyplom z kompozycji. Niemal równocześnie z ukończeniem studiów zbiegł się debiut kompozytorski Szostakowicza: wykonanie (1926) I Symfonii, pisanej jeszcze w konserwatorium. I Symfonia ukazuje już cechy długo później właściwe twórczości Szostakowicza: zamiłowanie do kontrastów wyrazowych (bezpośrednie następstwo groteskowo-ironicznych fragmentów z prawdziwie lirycznymi) i drapieżną dramatyczność. Wpływy muzyki Schönberga, Křenka i Hindemitha świadczy opera Nos (1928) do tekstu Gogola. Bogata polirytmia, wykroczenie poza ramy tonalności, nowatorstwo instrumentalne, zastosowane śpiewu mówionego - oto podstawowe, wyróżniające dzieło cechy. Po III Symfonii "Pierwszomajowej" (1929), radzieckim odpowiedniku (z uwagi na treść ideowo-programową) IX Symfonii Beethovena, i balecie Złoty wiek (1930) Szostakowicz skomponował drugą z kolei operę: Lady Makbet mceńskiego powiatu (1932); jej główne właściwości to rozwiązania teatralne, przerzucenie akcji muzycznej na plan symfoniczny, szokujące pomysły scenograficzno-instrumentacyjne. Radykalizm języka muzycznego Szostakowicza okazał się jednak nie do przyjęcia dla ówczesnej stalinowskiej ideologii polityczno-kulturalnej. Po paru niefortunnych próbach znalezienia właściwego rozwiązania sytuacji kompozytor zdecydował się zrezygnować z dotychczasowego stylu i techniki kompozytorskiej, z poszukiwania nowych środków, uprościł język na rzecz maksymalnej komunikatywności wyrazu i nieskomplikowanej formy. Ciągłe konflikty ze stalinowską cenzurą doprowadziły do utracenia przez kompozytora wszelkich przywilejów w 1948. Ograniczenia w muzyce Szostakowicza i w jego stylu życiowym były ulżone nieco w 1949, po napisaniu kantaty "Pieśni lasu", gdzie Stalin był serenadowany jako "wielki ogrodnik". W tym samym roku Szostakowicz odzyskał swój paszport i reprezentował ZSRR na międzynarodowym kongresie muzycznym w USA. Zasłużył się wtedy władzy tak bardzo, że w 1951 został mianowany posłem do Rady Najwyższej ZSRR. W 1960 Szostakowicz wstąpił do KPZR.

Trzon twórczości Szostakowicza tworzą symfonie, piętnaście dzieł powstałych w ciągu 46 lat, którym twórca zawdzięcza miano jednego z najwybitniejszych symfoników XX w. Formalnie Szostakowicz jest kontynuatorem tradycji beethovenowskiej: stosuje klasyczny wieloczęściowy model symfoniczny, zachowuje klasyczne uformowanie wewnętrzne poszczególnych części. Monumentalizm, patos, zawsze silny pierwiastek dramatyczny, bogata inwencja melodyczna, krańcowe natężenie ekspresji, dynamizm i witalność - oto cechy muzyki wielkiego radzieckiego symfonika. Źródło: Przewodnik koncertowy

Spis treści

edytuj Najważniejsze utwory

edytuj Utwory orkiestrowe

edytuj Symfonie

15 symfonii stanowi bez wątpienia najważniejszą część całego muzycznego dorobku Szostakowicza. Pierwsza, napisana u progu kariery i stanowiąca pracę dyplomową kompozytora, przyniosła mu uznanie i popularność; piętnasta, ukończona na krótko przed śmiercią, stanowi podsumowanie 50 lat pracy twórczej. Każde z wymienionych poniżej piętnastu dzieł zaznaczyło pewien etap w życiu kompozytora i w historii jego narodu:

  • I Symfonia f-moll, Op. 10 (1923-1925)
  • II Symfonia H-Dur "Październikowi", Op. 14 (1927)
  • III Symfonia Es-Dur "Pierwszomajowa", Op. 20 (1929-1930)
  • IV Symfonia c-moll, Op. 43 (1935-1936)
  • V Symfonia d-moll, Op. 47 (1937)
  • VI Symfonia h-moll, Op. 54 (1939)
  • VII Symfonia C-dur "Leningradzka", Op. 60 (1941)
  • VIII Symfonia c-moll, Op. 65 (1943)
  • IX Symfonia Es-Dur, Op. 70 (1945)
  • X Symfonia e-moll, Op. 93 (1953)
  • XI Symfonia g-moll "Rok 1905", Op. 103 (1956-1957)
  • XII Symfonia d-moll "Rok 1917", Op. 112 (1959-1961)
  • XIII Symfonia b-moll "Babi Jar", Op. 113 (1962)
  • XIV Symfonia, Op. 135 na sopran, bas i orkiestrę smyczkową (1969)
  • XV Symfonia A-Dur, Op. 141 (1971)

edytuj Utwory na instrument solowy z orkiestrą

  • I Koncert na fortepian, trąbkę i orkiestrę c-moll, znany również jako pierwszy koncert fortepianowy, Op. 35 (1933)
  • I Koncert skrzypcowy a-moll, Op. 77 (1947-1948)
  • II Koncert fortepianowy F-Dur, Op. 102 (1957)
  • I Koncert wiolonczelowy Es-Dur, Op. 107 (1959)
  • II Koncert wiolonczelowy g-moll, Op. 126 (1966)
  • II Koncert skrzypcowy cis-moll, Op. 129 (1967)

edytuj Suity

edytuj Utwory fortepianowe

  • I Sonata fortepianowa, op. 12 (1926),
  • 24 preludia, op. 34 (1932-1933)
  • II Sonata fortepianowa h-moll, op. 61 (1943) dedykowana pamięci Leonida Władimirowicza Nikołajewa
  • 24 preludia i fugi, op. 87 (1950-1951)
  • Concertino a-moll na 2 fortepiany, op. 94 (1953)

edytuj Utwory kameralne

  • Dwa utwory na oktet smyczkowy: Preludium d-moll i Scherzo g-moll, op. 11 (1924-1925),
  • Sonata na wiolonczelę i fortepian d-moll, op. 40 (1934), ded. Mścisławowi Rostropowiczowi,
  • I Kwartet smyczkowy C-dur, op. 49 (1938),
  • Kwintet forteptanowy g-moll, op. 57 (1940),
  • II Trio na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, e-moll, op. 67 (1944), ded. Iwanowi Sollertyńskiemu
  • III Kwartet smyczkowy F-dur, op. 73 (1946),
  • IV Kwartet smyczkowy D-dur, op. 83 (1949),
  • V Kwartet smyczkowy B-dur, op. 92 (1952),
  • VI Kwartet smyczkowy C-dur, op. 101 (1956),
  • VII Kwartet smyczkowy fis-moll, op. 108 (1960),
  • VIII Kwartet smyczkowy c-moll, op. 110 (1960),
  • IX Kwartet smyczkowy Es-dur, op. 117 (1964),
  • X Kwartet smyczkowy As-dur, op. 118 (1964),
  • XI Kwartet smyczkowy f-moll, op. 122 (1966),
  • XII Kwartet smyczkowy Des-dur, op. 133 (1968),
  • Sonata na skrzypce i fortepian G-dur, op. 134 (1968),
  • XIII Kwartet smyczkowy b-moll, op. 138 (1970),
  • XIV Kwartet smyczkowy Fis-dur, op. 142 (1973),
  • XV Kwartet smyczkowy es-moll, op. 144 (1974),
  • Sonata na altówkę i fortepian C-dur, op. 147 (1975),

edytuj Utwory wokalne

edytuj Utwory sceniczne

edytuj Opery i operetki

edytuj Balety

Stub sekcji Ta sekcja jest zalążkiem. Jeśli możesz, rozbuduj ją.

edytuj Zobacz też

Commons


Zalążek artykułu
Ponieważ to hasło  związane z muzyką ma formę zaledwie zalążkową, pomóż nam je rozbudować, o ile dysponujesz odpowiednimi źródłami.
Prosimy, zapoznaj się najpierw z zasadami oraz zaleceniami edytowania Wikipedii.


All Right Reserved © 2007, Designed by Stylish Blog.